El actor mexicano protagoniza la nueva película de Rodrigo García Saiz, una historia que explora el impacto de la violencia del crimen organizado en la vida cotidiana.
Por Inés Martínez
El actor y poeta mexicano Ernesto Meléndez continúa consolidando su trayectoria internacional con el estreno mundial de “Morro”, largometraje que será presentado el próximo 18 de septiembre de 2026 en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, uno de los encuentros cinematográficos más importantes del mundo.
La cinta, dirigida por Rodrigo García Saiz y filmada íntegramente en formato 16 milímetros en locaciones del estado de Hidalgo, aborda la vulnerabilidad humana en medio de un entorno marcado por la violencia y la presencia del crimen organizado en México.
En la historia, Meléndez interpreta a Poncho, personaje que se convierte en pieza clave de una trama que sigue a un veterinario y al perro que protege de un grupo de sicarios, mientras sus destinos se cruzan con los de una joven pareja que lucha por escapar de un ambiente dominado por la violencia.
El actor comparte créditos con los reconocidos intérpretes Gustavo Sánchez Parra y Anna Díaz, en una producción que apuesta por una narrativa íntima y una estética cinematográfica construida a partir de la textura visual del celuloide.
La selección de “Morro” para San Sebastián representa un nuevo paso en la carrera de Ernesto Meléndez, quien obtuvo reconocimiento internacional por su participación en “Temporada de Huracanes”, dirigida por Elisa Miller para Netflix y estrenada en 2023.
Además de su trabajo como actor, Meléndez ha desarrollado una propuesta artística influenciada por la poesía, el entrenamiento físico y su formación como agrónomo, elementos que han marcado la construcción de personajes con una fuerte conexión con el territorio y la identidad cultural mexicana.
Con su llegada al festival español, “Morro” se perfila como una de las producciones latinoamericanas de mayor expectativa dentro del circuito internacional de cine de autor, al presentar una mirada crítica y humana sobre las consecuencias de la violencia en México.
La película busca posicionarse como una obra de reflexión social y resistencia, respaldada por una propuesta visual y narrativa que apuesta por el realismo y la sensibilidad cinematográfica.